ギターなどで鳴らす「コード」（和音）の響きには、明るい感じや暗い感じ、シャレた感じなどがあり、曲のイメージを膨らませる要素となる。それらをつないだ「コード進行」で曲の雰囲気を作り上げていく。

ボーカルが歌う「メロディ」は楽曲の主役と言える要素で、その曲のオリジナリティを決定する。たとえコード進行がシンプルだとしても、その上に多種多様なメロディラインを乗せることが可能だ。

メロディやコードを、どんな「リズム」で演奏するかによって、曲の雰囲気は大きく変わる。ゆったりとした静かな曲にするのか、ノリのいい激しい曲にするのかなどは、リズムやテンポによって決まるのだ。

ギターが弾ける人は、コードを演奏しながらメロディを考えたり、頭の中で浮かんだフレーズをギターで弾いてみて音を確認することで、作曲をスムーズに進めることができる。

メロディやコードを演奏したり、音階を確認したい時などに重宝する。また、「MIDIキーボード」があればDAWソフトへの「打ち込み」もできる。

ギターなどで鳴らす「コード」（和音）の響きには、明るい感じや暗い感じ、シャレた感じなどがあり、曲のイメージを膨らませる要素となる。それらをつないだ「コード進行」で曲の雰囲気を作り上げていく。

紙に書くよりも確実にアイディアを残せるのがレコーダーだ。口ずさんだメロディや歌詞、即興で演奏したフレーズなどをパッと録音できるのでアイディアを逃さずに済む。携帯電話のレコーダー機能を使うのもオススメだ。

オケも含めた本格的な曲作りに必要となるのがパソコンとDAWソフトだ。伴奏の作成や歌のレコーディング、アレンジからミックスまで、アイディアを具体的な曲として仕上げる際に強力な武器となる。

市販の曲のコード進行や歌詞の一節がヒントとなって、アイディアがひらめくこともある。歌詞／コードサイト「楽器. me」や歌本などをネタ帳的な感覚で利用してみよう。